Information

Hur ska scenkonsten för unga ta sig an klimatkrisen? Går det att göra bra scenkonst om klimatfrågan eller riskerar det att bara bli plakat och präktigt? Kan och bör konsten uppmana till handling? Eller ska den snarare fokusera på tröst och hopp? Behöver vi dystopier eller utopier? Eller gör konsten bäst i att låta bli klimatfrågan och lämna den åt politiken?

Medverkande:
Anja Suša, regissör aktuell med bla #jeanne, Måns Lagerlöf, regissör och kanslichef på Naturskyddsföreningen, Andreas Magnusson, klimataktivist i Fridays for future, Bianca Cruzeiro, skådespelare, just nu aktuell bla på Unga Dramaten

Moderator: Elin Callmer, dramapedagog och publikarbetare Unga Dramaten

Mer information

Information

Den största skillnaden mellan betalande publik och skolpublik, är att skolpubliken inte själva valt
att gå på teater. Där den kulturälskande abonnemangspubliken med precision väljer sina
kulturupplevelser utifrån en redan etablerad tycke och smak har de flesta barn och unga som
besöker en scenkonstföreställning inga tidigare preferenser. Det gör att barn- och
ungdomsteatern är befriad från kommersiell hänsyn och ett potentiellt Eldorado för konstnärlig experimentlust.

Med utgångspunkt i den ofrivilliga publiken diskuterar vi konstnärligt ansvar och begränsningar
och delar med oss av erfarenheter, råd och kunskap från de olika verksamheterna.

Seminarium/samtal på scenkonstbiennalen mellan Backa Teater, Unga Klara och Unga Dramaten
om den fria scenkonsten och den ofrivilliga publiken.

MEDVERKANDE:
UNGA KLARA: Gustav Deinoff och Erik Uddenberg
UNGA DRAMATEN: Carl Johan Karlson och Elin Callmer
BACKA TEATER: Lars Melin och Stefan Åkesson
MODERATOR: Erika Isaksson

Information

En workshop där vi från ett koreografiskt praktiserande tillsammans undersöker strategier och metoder för armkrokande och att luta sig mot varandra.

De senaste åren har flertalet konstnärsdrivna platser för dans och scenkonst etablerats i Sverige. Under 2023 kommer kulturföreningen Mer Dans åt Folket att etablera en plats för dans, cirkus och scenkonst i Eskilstuna. En bärande ide i verksamheten är att platsen ska utgöra en kollegial plattform som kan generera förutsättningar för fler grupper att vara verksamma igenom. Vår övertygelse är att vi genom att dela erfarenheter och strategier kan bli starkare och “hålla” längre. Parallellt med att återanvända resurser och arbeta med större hållbarhet i flera lager så väl arbetsmiljömässigt som i relation till “nyproduktion” i vårt skapande. Hur kan vi tillsammans verka för återbruk, hållbarhet och resursfördelning i våra konstnärliga verksamheter och hur vi strukturerar vi oss sinsemellan? Kan ett gemensamt koreografiskt utforskande av armkrokspraktiker stärka oss kollegialt?

Ett forum för praktiserandet av kollegialt nätverkande har under 2022 varit det Nordisk/Baltiska projektet och nätverket HER/THEY story initierat av MoaKompani.

Workshopen är ett sätt att utifrån ett konstnärligt perspektiv undersöka strategier i kollegialt stöttande. Vi testar på sätt att kroka arm, att luta oss mot varandra och att dela på en yta. Syftet är att vi på så sätt förutom att lära känna varandra bättre kan få stöd i utmaningar och frågeställningar gällande yrkesrollen och ens värdegrund som frilansande scenkonstnär.

Information

Det kulturpolitiska landskapet i Sverige omdanas. Innebörden och användningen av begrepp som konstnärlig frihet och armlängds avstånd är inte självklar.

Den här workshopen är till för dig som tror att statlig kulturpolitik är livsviktig för demokratin men saknar argument när det hettar till. Här får du inom trygga ramar öva på att formulera och bemöta kulturpolitiska argument. Du får inventera var du själv står ideologiskt och studera dina meningsmotståndares argument. I korta rollspels-liknande debatter – där du ibland agerar som dig själv och ibland intar positioner långt från din egen – stärks din förmåga att tänka och agera kulturpolitiskt.

Workshopledare är scenkonstnärerna Tova Gerge, Ebba Petrén, Gabriel Widing och Lisa Färnström.

Mer information

Information

Workshop i spoken word med avslutande öppen scen tillsammans med Henry Bowers. Henry Bowers är en prisbelönt och berest rappare och spoken word-poet. Han har uppträtt på poesifestivaler på de flesta kontinenter planeten har att erbjuda, gjort sig ett namn på battlerapscenen såväl nationellt som internationellt samt hållit i ett oräkneligt antal skrivarworkshops i skolor runt om i landet.

I workshopen ingår introduktion till spoken word, skrivövningar och för den som vill möjlighet att läsa upp sin text.

Mer information

Information

Tio inbjudna dramatiker läser tio minuter vardera ur egna verk, då tiden är ute avbryts de brutalt av en ringande äggklocka. Dramatikern väljer själv vad hen vill läsa, det kan vara en nyskriven text, en spelad text eller något som är under arbete.

Under 00-talet arrangerades Massa manus återkommande på Teater Scenario i Stockholm. Nu tycker vi på Dramatikerförbundet att det är hög tid att återuppliva denna opretentiösa underhållningsform som på ett självklart vis sätter dramatikern och det skrivna ordet i centrum. Konferencier: Gertrud Larsson, dramatiker och vice ordförande i Dramatikerförbundet.

Medverkande dramatiker: Seluah Alsaati, Loran Batti, Björn Elgerd, Daniela Kullman, Johanna Lazcano, Alma Lindé, Talajeh Nasiri, Hanna Nygren, Dag Thelander

Mer information