Information

I hela Europa pågår en rörelse mot högerextremism. Vi har länge blickat utåt från Sverige för att diskutera konstnärlig frihet men hur ser det egentligen ut i Sverige?
Hur låter argumenten när konsten inskränks? Vad händer med en konstnär som utsätts för censur? Vilka stödsystem behöver vi? Ett stafettsamtal om konstnärlig frihet.

Medverkande: Nasim Aghili, Astrid Menasanch Tobieson m.fl.

Information

För en månad sedan hölls det största kulturpolitiska toppmötet i Sverige på 25 år. 350 delegater från 70 länder deltog. Temat var konstnärlig frihet i en global kontext. Kulturrådet och IFACCA (International Federation of Arts Councils and Culture Agencies) stod som värdar.

Konstnärlig frihet har varit ett hett debattämne i medierna på sistone – och då oftast i ett nationellt perspektiv. Under World Summit fanns möjlighet att höra hur andra länder ser på frågan om konstnärlig frihet och politisk styrning. Från hela världen kom ledare, höga beslutsfattare, forskare, representanter från kultursektorn och civilsamhället till Sverige.

Medverkande: Kajsa Ravin, generaldirektör Kulturrådet och Rani Kasapi, projektchef för World Summit on Arts and Culture 2023 berättar om vad som kom fram under toppmötet.

Mer information

Information

Vi lever i en tid och på en plats som präglats av stora politiska skeenden och som just nu genomgår stora ideologiska skiften. På Dramaten har man bl a i vår kunnat se Mefisto, baserad på Klaus Manns roman om 30-talets Tyskland, i regi av Natalie Ringler och i höst kommer en dramatisering av Patrik Oufodniks Europena med Mattias Andersson som regissör. Hör ett samtal om den tid vi just nu lever i, om den plats vi lever på och om den historia vi alltid måste förhålla oss till. Hur ser relationen ut mellan konsten, politiken och historien? Hur gör man teater av detta?

Medverkande: Mattias Andersson, regissör och konstnärlig ledare för Dramaten, Natalie Ringler, regissör, Hedda Krausz Sjögren, VD Colombine teaterförlag och Per Wirtén, författare och journalist.
​Läsning ur Europeana av skådespelarna Joel Valois och Rebecca Plymholt.

Moderator: Irena Kraus, dramaturg och dramatiker

Mer information

Information

Kom och lyssna till denna läsning av nyskriven ukrainsk dramatik, samt möt och samtala med dramatikerna. Skådespelare läser utdrag från ett flertal pjäser/texter, alla översatta till svenska.

Läsningen är ett samarbete mellan Kulturhuset Stadsteatern och Rikstolvan, som har ett residens för samtida ukrainska konstnärer med tonvikt på dramatiker.

Mer information
kulturhusetstadsteatern.se
rikstolvan.se

Information

Hege Knarvik Sande, direktör på Performing Arts Hub Norway (PAHN), har kartlagt de olika modellerna i Norden. Här leder hon ett samtal med bl a Ulricha Johnson, chef på Scensverige, om de huvudsakliga skillnaderna och vad fokus ligger på. Ser vi internationalisering som kulturexport, kulturutveckling eller konstnärlig fördjupning? Vad har Sverige för ambitioner och vad behöver vi stärka? Vad är det Norge gör som skapar framgång? Vilka är Nordics Combined och vad hände med Nordiska ITI-nätverket?

PAHN är ett nationellt kompetenscenter som främjar professionell, norsk scenkonst både nationellt och internationellt. Mycket är likt Scensveriges uppdrag, men med väsentliga skillnader.

Information

Vad har svenska scener för ansvar att reagera på Rysslands anfallskrig på Ukraina? Är det neutralt att spela ryska klassiker medan ukrainska initiativ tenderar att signalera välgörenhet? Ett samtal om nyanser och principer.
Medverkande Stefan Ingvarsson, Sofia Nyblom, Mattias Andersson m. fl..

Mer information

Information

Flera teatrar och kulturaktörer på senare tid tagit initiativ för att ge
plats till samtida dramatik och scenkonstnärer från konfliktdrabbade
områden. Några exempel är Dramatens serie av läsningar ”Dramaten.doc”,
Rikstolvan som  förvandlats från konsthall till att bli en hub för
ukrainsk dramatik.
I Göteborg har ett antal teatrar gått samman i nätverket ”Frizon
Göteborg” och på Orionteatern spelas nu ”Hur känner du att du är rädd”
en föreställning bestående av 18 korta pjäser, skrivna av ukrainska
ungdomar, i samarbete med DI.

Kom och lyssna till ett angeläget samtal om engagemang med
representanter från den lilla friteatern såväl som från Sveriges
nationalscen.

Deltagande:
Lars Rudolfsson, Orionteatern
Staffan Juhlén, Rikstolvan
Emma Meyer-Dunér, Dramaten (Dramaten.doc)
Johanna Larsson, Angereds Teater – Frizon Göteborg

Information

Den fria kulturen är under attack på många håll i Europa. Konservativa och högerpopulistiska krafter driver allt hårdare krav på styrning och censur. Inte minst i Centraleuropa politiseras idag konstlivet.

Cecilia Hansson reste under flera års tid rest mellan Stockholm och Wien, Bukarest och Budapest för att förstå det allt hårdare kulturklimatet. Hon mötte några av Europas ledande intellektuella, från Herta Müller och Péter Nádas till Marina Abramović, Michael Haneke och många fler. De talade om villkoren för skapande, men också de större frågorna om konstens betydelse och konstnärens möjlighet att påverka samhällsdebatten.

Samtalen utmynnade i boken ”Hopplöst men inte allvarligt”, utgiven av Natur och Kultur 2017, med en nyutgåva i pocket 2021. För Svenska Dagbladet täcker hon sedan flera år också utvecklingen i området.

Information

Birmingham är Europas yngsta stad och har dessutom högst andel olika etniciteter och nationaliteter. Där gör Birmingham Opera Company (BOC) prisbelönt, formbrytande opera. BOC är känt för att trotsa publikmönster inom scenkonst, med publik från hela stadens olika delar och grupper.

Pressen kallar det “obestridligen den mest konstnärligt betydelsefulla kraften i brittisk opera detta århundrade”. Detta är social integration och konst av högsta kvalitet. Vad driver eller hämmar engagemanget mellan olika publikgrupper och konsten?

Föredraget handlar om mångfald och samhällsengagemang genom BOC:s arbete. Operakompaniets VD Richard Willacy blandar stora frågor och praktiska exempel på tillvägagångssätt för att engagera olika publik och deltagare.

Föredraget hålls på engelska

Mer information

Information

Välkomna på samtal om “armlängds avstånd”, om hur politiken och kulturen förhåller sig till konstnärlig frihet.

En panel med experter och ledare verksamma inom kultur delar med sig av sina olika perspektiv utifrån vart de befinner sig idag. Samtalet inleds av Riksteaterns VD med 20 minuter om teori och tankar kring armlängdsavstånd.

 

Moderator: Susanna Dahlberg, VD på Riksteatern och författare till masteruppsatsen “What is the length of an arm? – how arm´s length distance is used in art and cultural politics in Sweden today”.

 

Medverkande:  Hege Knarvik Sande, VD Performing Arts Hub Norway, Lotta Lekvall, VD Folkteatern i Göteborg och Linnea Stara, VD Teaterinfo Finland (TINFO).

Programpunkten hade tidigare titeln “Blir kulturlivet friare av mecenater?”

Information

Vi står mitt i en kris där flera lågintensiva konflikter pågår samtidigt som Rysslands anfallskrig mot Ukraina. Den 26 juni är det den internationella solidaritetsdagen för tortyroffer. Finns det berättelser som inte nyhetsförmedlingar förmår att fånga? Hur kan vi som arbetar inom scenkonst diskutera det som händer i världen?

Medverkande: Dmitri Plax, konstnärlig ledare för Dramaten.Doc Marall Nasiri, initiativtagare och regissör till Kvinna liv frihet – Röster från ett uppror Gunilla Brodda Jansen, specialistläkare i Rehabiliteringsmedicin och Smärtlindring, docent vid Karolinska Institutet

Samtalsledare: Jacob Hirdwall, dramaturg på Dramaten

Mer information

Information

Möt sagostundsdrottningarna och dragartisterna Lady Busty och Miss Shameless från Drag Story Hour Sverige i ett samtal om konstnärlig frihet och yttrandefrihet med regissören och dramatikern Nasim Aghili.

I Fuls antinationalistiska podd Tal till nationen hörs konstnärer som har erfarenhet av hat, hot och censur. Något som blir allt vanligare i Sverige i takt med att konservativa politiker struntar i armlängds avstånd och försöker stoppa konst och kultur som inte följer en nationalistisk logik. Kalmar, Olofström, Trelleborg och Malmö är orter där Lady Bustys och Miss Shameless sagostunder har hotats, stoppats eller fått genomföras med väktare på plats.

Mer information

Information

Talibanerna tränger in i Kabul och en grupp kvinnliga författare och
poeter i åldern 22 till 60 år börjar omedelbart utbyta information och
råd i en krypterad chatt-tråd, understödd av Untold Write Afghnaistan.
Dessa kvinnor befinner sig vid kulturens frontlinje och deras dagbok
utgör ännu en milsten i Afghanistans instabila historia.

Kom för att uppleva en läsning av en unik text. En helhetsupplevelse med
där vi också får ta del av ett videoklipp inifrån Kabul. Här bjuds
publiken in till en kanon av förbjudna röster som envist vägrar låta sig
tystas.

På scen: Marall Nasiri, Mahbouba Ibrahimi, Monirah Hashemi, Emelie
Garbers, Gloria Tapia, Eva Rexed
Översättning: Eric Bergqvist
Tack till: Untolds Write Afganistan

Information

Mingel med Scensveriges internationella gäster.

Mer information

Information

Ett exklusivt samtal med internationella gäster från bland annat Iran, som
av säkerhetsskäl inte offentliggörs på förhand.
Deltagare lämnar sina mobiler till en funktionär i dörren.
Medverkande: Ulricha Johnson, verksamhetschef Scensverige, Nasim Aghili,
konstnär och dramatiker, samt 4-6 deltagare.

Samtalet hålls på engelska.

Information

Programpunkten är inställd då Nadia Parfan dessvärre inte kan komma till Stockholm i maj. Filmen finns att ta del av digitalt via denna länk: https://www.youtube.com/watch?v=Tx9yrdjPKQ4

Nadia Parfan är manusförfattare, dokumentärfilmare och producent från Kiev, Ukraina. Hon var initiativtagare till den internationella filmfestivalen i Slavutych 2014-2019. När kriget startade befann hon sig utomlands på semester. I sin poetiska och vardagsnära film berättar hon om hur det var att återvända hem till Kiev och vad som mötte henne där.

Filmen är 17 minuter lång.

Information

Workshoppen:

• Undersöker hur vi som utövare kan tillvarata hela vår och publikens språkliga repertoarer inom scenkonsten. Och vilken potential flerspråkigheten kan ha, såväl kreativt och konstnärligt som kommunikativt.

• Leds av Vanja Hamidi Isacson, dramatiker och konstnärlig forskare och Åsa Johannisson, regissör, manusförfattare och lektor i mimgestaltning vid SKH.

• Bygger på Hamidi Isacsons konstnärliga forskning ”Flerspråkighetens potential i dramatiska verk”, som visar på den stora potential (politisk, dramaturgisk, emotionell och kommunikativ) som flerspråkigheten kan tillföra det dramatiska verket och i förlängningen scenkonsten.

• Består av ett undersökande av deltagarnas och den samtida publikens språkliga repertoarer, dvs. de språk, dialekter, sociolekter och andra varieteter som en person använder i sin dagliga interaktion. Utifrån detta delar vi erfarenheter och ställer frågor kring hur vi använder vår språkliga repertoar inom arbetet med scenkonst, och möjligheten att använda den i utvecklingen av den framtida scenkonsten.

• Vänder sig till alla som arbetar med scenkonst oberoende av profession.

Mer information