Information

Helena Franzén har 35 års erfarenhet som koreograf och dansare.Hennes verk och rörelsepraktik sätter rörelsen, rumslighet, poesi och musikalitet i fokus. Ta del av hennes workshop Embodied Awareness , ett dansmöte där hon delar med sig av sin passion om vad rörelse kan kommunicera.

Mer information:
helenafranzen.se
facebook.com/skeppsholmsstudion

Information

Charlotte Engelkes är verksam i Sverige och internationellt som regissör, koreograf och artist med en repertoar som spänner över dans, teater, opera och karaktäriseras av en obegränsad blandning av genrer, ett personligt anslag, en varm humor och överraskande slutsatser.

Ta del av tankar och ideer om hur scenkonst kommer till under frukost och liten gemensam uppvärmning.

Foto: Julius Bohlin

www.charlotteengelkes.com

facebook.com/skeppsholmsstudion

Information

Tio inbjudna dramatiker läser tio minuter vardera ur egna verk, då tiden är ute avbryts de brutalt av en ringande äggklocka. Dramatikern väljer själv vad hen vill läsa, det kan vara en nyskriven text, en spelad text eller något som är under arbete.

Under 00-talet arrangerades Massa manus återkommande på Teater Scenario i Stockholm. Nu tycker vi på Dramatikerförbundet att det är hög tid att återuppliva denna opretentiösa underhållningsform som på ett självklart vis sätter dramatikern och det skrivna ordet i centrum. Konferencier: Gertrud Larsson, dramatiker och vice ordförande i Dramatikerförbundet.

Medverkande dramatiker: Seluah Alsaati, Loran Batti, Björn Elgerd, Daniela Kullman, Johanna Lazcano, Alma Lindé, Talajeh Nasiri, Hanna Nygren, Dag Thelander

Mer information

Information

Vi vill belysa och ha samtal kring maskdesigners process och maskens betydelse i scenframställningar.
Masken kan gestaltas på en mängd olika sätt- den kan t.ex. vara tydligt betydelsebärande, mångfacetterad eller ”osynlig”, understryka/gå emot en karaktär, förstärka föreställningens estetik, påverka spelstilen eller gestalta en tidsepok.
Hur vill vi arbeta med mask?
Hur behöver arbetsprocessen se ut för att maskdesignern ska kunna fullfölja sin konstnärliga idé och hur samarbetar vi i det konstnärliga teamet?
Vi för samtal med regissör, skådespelare, scenograf/kostymdesigner och maskdesigner om hur arbetsprocessen kan se ut med fokus på maskdesign.

Medverkande i panelen. Suz Åberg maskdesigner, Marcus Olson scenograf & kostymdesigner, Emil Almén skådespelare och regissör, Sally Palmquist Procopé regissör. Moderator Cais-Marie Björnlod, maskdesigner & maskör.

Foto Mats Bäcker 
Maskdesign Suz Åberg, Moderna Tider på Folkteatern 

Information

Att framföra levande scenkonst, i synnerhet för en ung publik (som oftast inte själv valt teatersituationen), innebär alltid ett visst mått av osäkerhet och utsatthet. Hur avgöra när det är läge att bryta/pausa en pågående föreställning? Var går verkets gränser respektive ens egna; konstnärligt, praktiskt och emotionellt? Hur arbeta förebyggande, och hur i efterhand hantera svåra situationer?

Ett samtal ur olika perspektiv om arbetsmiljö, konstnärliga val, omdöme och ansvar i stundens hetta.

Medverkande: John Hanse, regissör, Banditsagor, Paula McManus, konstnärlig ledare, ung scen/öst, Eddie Mio Larson, frilansande skådespelare & regissör

Moderator: Malou Zilliacus, skådespelare och blivande teaterchef, UusiTeatteri.

Information

Scenkonstens hantverk och poesi – ett synsätt, ett tillvägagångssätt och ett förhållningssätt med intentionen att skapa förutsättningar för att poesi ska ges möjlighet att uppstå. Vad händer med prestationen, hur påverkas handlingen av kopplingen till en större helhet? Kan vi få ett holistiskt synsätt och en hög scenisk ambitionsnivå att samverka?  Får detta en inverkan på hur vi ser på oss själva och för hur vi ser på vår uppgift? Vad har “det roliga med att vara människa” att göra med vägen mot en hållbar värld?

Netanel Seri, Eva Dal, Gloria Manzeyi, Samuel Norlind, Michael Norlind – Scenkonst Gerlesborg

Mer information