Information

Smalhetsen inom vår bransch drabbar oss alla, smal som tjock. Och om en är en storleksmässigt normbrytande person kan det kännas väldigt ensamt och tufft ibland, oavsett hur mycket eller lite en bryter mot smalnormen.
Därför bjuder jag nu in alla er mulliga, rultiga, välbyggda, runda, stora, tjocka skådespelare, sångare, musikalartister, dansare, och operasångare med mera, till en fikastund där vi kan prata om våra kroppar, om utmaningar, erfarenheter, spåna inför seminariet eller bara helt enkelt ge varandra pepp!

Du behöver inte identifiera dig som tjock för att vara välkommen, alla storlekar är bjudna! Det är en kroppspositiv fika och vikthets kommer inte tillåtas.

Hjärtligt välkommen!

/Isabelle Kyed, skådespelare

Information

Vi är bara på det andra året av EU:s kultur- och mediaprogram Kreativa Europa 2021–2027 och programmets budget är förstärkt med 63%.

Kulturrådet har dessutom inrättat ett medfinansieringsstöd till den organisation som får sitt projekt beviljat inom Kreativa Europa.

Det har med andra ord aldrig varit så låga ekonomiska trösklar för att delta.

På seminariet förklaras mer om hur man kan delta och söka, kombinerat med en inblick från ett projekt som pågår just nu.

Deltagande Annika Strömberg Kreativa Europa Desk Sverige med gäst.

Information

Kan man förändra något med dramatik? Vad har ordet och dramatiken för betydelse idag?

Dramatiker samtalar om när de lyckats påverka något med sina pjäser och diskuterar strategier för revolutionärt skrivande.

Medverkande:
Melody Farshin
Danjin Malinovic
Carsten Palmaer

Moderator:
Sara Beer

Information

Programpunkten är inställd pga sjukdom

Den fria kulturen är under attack på många håll i Europa. Konservativa och högerpopulistiska krafter driver allt hårdare krav på styrning och censur. Inte minst i Centraleuropa politiseras idag konstlivet. Cecilia Hansson reste under flera års tid rest mellan Stockholm och Wien, Bukarest och Budapest för att förstå det allt hårdare kulturklimatet. Hon mötte några av Europas ledande intellektuella, från Herta Müller och Péter Nádas till Marina Abramović, Michael Haneke och många fler. De talade om villkoren för skapande, men också de större frågorna om konstens betydelse och konstnärens möjlighet att påverka samhällsdebatten. Samtalen utmynnade i boken ”Hopplöst men inte allvarligt”, utgiven av Natur och Kultur 2017, med en nyutgåva i pocket 2021. För Svenska dagbladet täcker hon sedan flera år också utvecklingen i området.

Samtalet leds av Erik Gavelin, producent på Uppsala stadsteater.

Detta är ett av fem samtal med Scenkonstbiennalens programgrupp. Varmt välkomna!

Information

Självledarskap beskrivs idag som av de viktigaste framtidskompetenserna. I ett alltmer digitalt, gränslöst och komplext arbetsliv ställs större krav på individen att själv identifiera och upprätthålla gränser för hållbarhet, att ha en långsiktig inställning till lärande och en djupare kunskap inom omvärldsanalys och strategiskt tänkande. Inom kulturens värld har yrkesutövare dessutom en osäker arbetsmarknad att förhålla sig till och många saknar tryggheten i en långsiktig ekonomisk stabilitet.

I sin föreläsning delar Sofia Rasmussen med sig av konkreta branschanpassade verktyg för att slipa på sitt självledarskap och guida medarbetare i självledarskap. Föreläsningen bygger på forskning inom området samt en rad djupintervjuer med yrkesutövare inom scenkonsten.

Under föreläsningen går vi bland annat igenom:

• Hur du som ledare kan hjälpa medarbetare att utveckla sitt självledarskap
• Hur vi kan guida andra i konsten att ha tillit till sin egen förmåga
• Hur vi kan bidra till ett klimat där fler vågar sätta sig i förarsätet och ta kommandot över sitt arbetsliv
• Konsten att tänka långsiktigt i en kortsiktig värld
• Vikten av att identifiera sina individuella gränser för balans
• Förmågan att välja bort och säga nej
• Konsten att fokusera i en distraherande samtid
• Hur vi arbetar effektivt med tidshantering och strategiskt beslutsfattande.

Denna programpunkt ingår i temat Ta hand om dig, en satsning av Scensverige som pågår hela 2022. Med stöd från Kulturrådets återstartsbidrag för branschen kommer olika arrangemang om bl.a. självomhändertagande och självledarskap för ett hållbart yrkesliv göras.

Information

Under vintern och våren 2021/2022 arrangerade ASSITEJ Sverige en workshopserie i syfte att diskutera frågor kring hållbarhet och dess relevans, samt dess eventuella svårigheter, i det konstnärliga och organisatoriska arbetet hos turnerande teater- och dansgrupper och att hitta konkreta verktyg för att skapa hållbara produktioner och turnéer.

I detta seminarium presenterar vi hur vi arbetat med workshopserien och några av de medverkande grupperna presenterar hur de gått till väga för att skapa mer hållbara produktioner och turnéer och hur det påverkar deras verksamhet.

Medverkande:
Niclas Malmcrona, verksamhetsledare ASSITEJ Sverige
Linnea Lidberg, projektkoordinator ASSITEJ Sverige
Cecilia Meuuwisse, Teater Pero
Frida Karlsson, Riksteatern

Information

Vi längtar efter fler fördjupande samtal i vår bransch! Samtal där vi delar erfarenheter och tankar kring våra praktiker, där vi fantiserar och reflekterar kring vårt skapande och pratar om det som vi ibland har svårt att sätta ord på. Ett ärligt och fördjupat samtal om process, tankar, känslor, kropp, text, teori och praktik.

Under tre timmar ställer vi upp två stolar, två mikrofoner och ett bord och öppnar upp för personer i branschen att samtala. Varje samtal blir 30 min. Vi ser praktik som ett vitt begrepp där personer från många delar av scenkonstens ekologi kan prata utifrån sitt arbete. Som publik kan du komma och gå – pausa, sätta dig och lyssna, reflektera och inspireras. 

Vill du delta som publik – anmäl dig i bokningssystemet.
Vill du delta i samtalet – anmäl dig till elin.svensson@regionteatervast.se
Kommer du med i samtalet blir du tilldelad en tidsslot och samtalspartner.

Information

Regionteater Väst bjuder in till ett fördjupat samtal om dramaturgi där fyra dramaturger från olika delar av scenkonstfältet samtalar med varandra om sina praktiker och erfarenheter. Vad gör en dramaturg, vad längtar de efter och hur ser det konstnärliga arbetet ut?

Samtalet blir en chans till en kollegial diskussion och ett erfarenhetsutbyte som kanske sällan uppstår spontant då dramaturgen ofta är ensam i sin yrkesroll.

Regionteater Väst producerar scenkonst för barn och unga, med ett hus i Borås för dans och ett hus i Uddevalla för teater. I samtalet medverkar Tova Gerge, Karina Sarkissova, Rachel Tess och Manda Stenström.