Information

Öppen för alla Maria Nilsson Waller är koreograf, dansare och designer, född och uppvuxen i Östersund. Hon har skapat över 20 koreografiska verk och driver sedan 2018 kompaniet Flora Fauna Project tillsammans med den irländska multikonstnären Stace Gill.

Maria har koreograferat och lett flera större communityprojekt, bland annat för Östersunds Fotbollsklubb See The Man (2015), Dublin-baserade förortskvinnor The River (2020) och This Is Home på uppdrag av Estrad Norr (2022), där kvinnor från tre jämtländska byar deltog.

Under Scenkonstbiennalen leder Maria en morgonklass öppen för alla – en fysisk och meditativ start på dagen där vi lyssnar in och väcker kroppen tillsammans. Klassen bygger på influenser från Marias 25 år inom dansen, med inslag av somatiska praktiker, klassisk balett, yoga, Klein-teknik, Flying Low och Graham. Fokus ligger på att lyssna till kroppen, rummet och varandra, vilket leder vidare in i kreativa utforskningar där rörelse, fantasi och kroppens eget uttryck samspelar.

Information

Premiär för soloproduktionen For the greater good – en poetisk cirkusjojkföreställning som ifrågasätter lögnerna kring den gröna omställningen och hur den leder till att samerna förlorar förmödrars och förfäders land och därmed grunden för vår kultur.

Camilla Therese Karlsen är en mångsidig scenkonstnär som arbetar med akrobatik och luftdans, hiphop, samtida dans, sång, jojk, poesi, dramatik, DJ-ing och koreografi.

Hon har även etablerat ett samiskt scenkonstkompani Ulv & Ugle som skapar föreställningar med tydligt fokus på att främja samisk kultur och öka medvetenheten om urfolks sociopolitiska frågor.

Programmet arrangeras av Gaaltije Saemien Museume och Riksteatern
Jämtland/Härjedalen. Föreställningen har skapats med stöd från Kurt Nylander Stipendiefond, utdelat av Folkteatern i Gävleborg. Föreställningen tog sin början inom projektet Electric Lies,som fick stöd av Nordic Culture F und, Nordisk Kulturfond, Brentssekretariatet, Fritt Ord!, Kone Foundation, Saari Residency och Samerådet/Sámicouncil.

Information

Premiär för soloproduktionen For the greater good – en poetisk cirkusjojkföreställning som ifrågasätter lögnerna kring den gröna omställningen och hur den leder till att samerna förlorar förmödrars och förfäders land och därmed grunden för vår kultur.

Camilla Therese Karlsen är en mångsidig scenkonstnär som arbetar med akrobatik och luftdans, hiphop, samtida dans, sång, jojk, poesi, dramatik, DJ-ing och koreografi.

Hon har även etablerat ett samiskt scenkonstkompani Ulv & Ugle som skapar föreställningar med tydligt fokus på att främja samisk kultur och öka medvetenheten om urfolks sociopolitiska frågor.

Programmet arrangeras av Gaaltije Saemien Museume och Riksteatern
Jämtland/Härjedalen. Föreställningen har skapats med stöd från Kurt Nylander Stipendiefond, utdelat av Folkteatern i Gävleborg. Föreställningen tog sin början inom projektet Electric Lies,som fick stöd av Nordic Culture F und, Nordisk Kulturfond, Brentssekretariatet, Fritt Ord!, Kone Foundation, Saari Residency och Samerådet/Sámicouncil.

Information

Öppen för alla Maria Nilsson Waller är koreograf, dansare och designer, född och uppvuxen i Östersund. Hon har skapat över 20 koreografiska verk och driver sedan 2018 kompaniet Flora Fauna Project tillsammans med den irländska multikonstnären Stace Gill.

Maria har koreograferat och lett flera större communityprojekt, bland annat för Östersunds Fotbollsklubb See The Man (2015), Dublin-baserade förortskvinnor The River (2020) och This Is Home på uppdrag av Estrad Norr (2022), där kvinnor från tre jämtländska byar deltog.

Under Scenkonstbiennalen leder Maria en morgonklass öppen för alla – en fysisk och meditativ start på dagen där vi lyssnar in och väcker kroppen tillsammans. Klassen bygger på influenser från Marias 25 år inom dansen, med inslag av somatiska praktiker, klassisk balett, yoga, Klein-teknik, Flying Low och Graham. Fokus ligger på att lyssna till kroppen, rummet och varandra, vilket leder vidare in i kreativa utforskningar där rörelse, fantasi och kroppens eget uttryck samspelar.

Information

Under scenkonstbiennalens fredag ​​erbjuder Oscen och Västerbottensteatern EPA-taxi för biennalens besökare. Taxin går från stortorget till Jamtli kl. 11.00-16.00. EPA-taxin är en liten teaser inför Oscen och Västerbottensteaterns kommande produktion Vår Drivkraft som har premiär våren 2026.

Ta plats jämte föraren och få en liten inblick i vår regions EPA-kultur! En kultur som utgörs av landsbygdens unga där EPA’n inte bara är ett transportmedel utan även ett rullande ungdomsrum och en förutsättning för relationer på platser där vägnätet och transportfordonen utgör livets förutsättningar. De är en viktig samlingsplats och en central kulturbärare – en samtida folkkultur.

Ingen biljett behövs, först till kvarn på plats på stortorget. En värd finns på plats för att guida er.

Information

♥ Välkomna att få ett skräddarsytt dansrecept!
♥ För alla åldrar, kroppar och rörelseförmågor!
♥ Ingen förbokning krävs, det är bara att komma!

På drop-in mottagningen DANSAKUTEN erbjuds rörelsebaserade upplevelser på temat “hållbart varande och görande”. Dansdoktorerna Helena Lambert och Katarina Rosén bjuder in till korta dansmöten där besökaren får ett skräddarsytt dansrecept – en koreografi som utgår helt från besökarens behov, drömmar, önskningar och förutsättningar.

DANSAKUTEN vill föra ut danskonsten till en bred allmänhet utanför de traditionella scenrummen. Syftet är att öppna upp för kontakt, rörelse, nyfikenhet och skapa utrymme för de egna behoven att komma till tals och komma loss.

Mer information:
danscentrumstockholm.se
helenalambert.se/dansakuten.html

Information

Vi föds alla in i en rytm – en osynlig men självklar kraft,
djupt rotad i vår existens.

Rytmen utgör kärnan i många kulturella uttryck som vi formar känslomässiga band till. Det är härifrån berättarkonserten tar sin början: i hjärtat, pulsen och rytmen. Dessa element har genom olika kulturer och bakgrunder fått sina egna unika former som målar fram berättelser om vilka vi är. Det här är ett utforskande möte som för samman samisk jojk, hiphop och beatbox – konstformer som använder rösten som det främsta
instrumentet för att skapa ljud och melodier. Ett flöde av rytmer, känslor och berättelser som uttrycker kulturella identiteter och hyllar våra ursprungliga kulturer.

Artister: Ola Stinnerbom, Maurizio Addone, Philip Nordström
Producent: Kim Bøytler

Information

Ett dansverk där koreografen Ola Stinnerbom har utvecklat en dansteknik utförs upp och ner. Det är en samisk gränsöverskridande dans som berättar om den andra världen, Jaemieraedtie – dödens rike.

Ola Stinnerbom är innehavare av världsrekordet i att dansa upp och ned (30.50min), kommer han att slå det den här gången?