Information

Spela Man
Rapport från mellanstadiet.

Dotterbolaget har turnerat i hela Sverige med “Spela man” ett jämställdhetsprojekt, en clownföreställning med eftersamtal.
Diskussionerna har gungat högt när pojkarna, ostörda får diskuterat förebilder och manliga ideal.

Tack vare att vi lockar dem till skratt kan vi också beröra smärtsamma ämnen till exempel frånvarande pappor och erfarenhet av våld. Ett mål med projektet har varit att inte skuldbelägga pojkarna, det har varit en framgångsfaktor.

Hör Claes Åström regissör och upphovsperson till Spela man berätta om arbetet och om hur det står till i klassrummen när killarna funderar över vem som är den rätta förebilden, Andrew Tate, Darth Vader eller pappa?

På nätet möts pojkar av många olika typer av mansbilder. Det är muskelpumpade kroppar, machosnack och både våldsbejakande och sexistiskt.

Män lever kortare, är mer ensamma och har sämre psykisk hälsa. Detta ämne ser vi allt för sällan på våra scener och mycket sällan i Clown.Vi ville göra något för de som är pojkar NU och skapade därför projektet “Spela man”.

Vi vill ge vårt bidrag, så att pojkar kan växer upp till hela män, till hela människor. Vi är övertygade om att det skapar ett bättre och mer jämställt samhälle för alla.

Föreställningen har setts av både pojkar och flickor, våra pedagoger har sedan haft ett eftersamtal/workshop med pojkarna. Flera kultursamordnare har blivit provocerade både av temat och av den separatistisk workshopen. Vi har omformulerat oss många gånger för att nå fram.

Claes Åström är regissör och upphovsperson
David Andersson, skådespelare
Palle Söderberg, pedagog
Anna Rautio, projektledare

Projektet har genomförts med stöd av Postkodstiftelsen.

Information

Arbetet med skapandet av ljusdesign genomgår en stor förändring där gamla beprövade arbetsmetoder byts mot helt nya. En av anledningarna till detta är att den tidigare konventionella ljusutrustningen byts ut mot moderna- och automatiserade LED ljuskällor. På senare tid har även intåget av AI lett till att vissa arbeten har underlättats samtidigt som vi kanske närmar oss en framtid när delar av vårt designarbete går oss ur händerna.

Svenska Ljussättareföreningen – SLF har bjudit in några ljusdesigner för ett samtal kring konstnärliga möjligheter alternativt problem i samband med att konstnärligt utövande går över från äldre till nyare arbetsmetoder och uttrycksformer.

Mer information:
svenska-ljus.se

Information

Skottlandsbaserade dramaturgen och dramatikern Matthew Short och Teater Dictats konstnärlige ledare Johan Svensson talar om hur autofiktion kan användas för att generera berättelser för scenen. Ett särskilt motiv är att låta berättelser komma nära den plats och publik som får ta del av verken, genom att komma ur personlig erfarenhet på samma plats. Teater Dictat har använt metoden i sitt arbete och uppsättningen Fri lejd är gruppens senaste exempel på hur den omsatts i praktik.

Mer information:
dictat.se/

Information

Ett öppet samtal främst riktat till scenografer. Men alla som är intresserade av vad turnerande i glesbygd utan stora scener innebär ur ett scenografiskt perspektiv är välkomna att delta eller bara lyssna.

Får den konstnärliga ambitionen lida om scenografen måste ta alltför stor hänsyn till faktiska förutsättningar på turné… Har scenografen ett demokratiskt ansvar… Är möjligheten att kunna uppleva scenkonst i alla delar av landet en rättighet… Vad ger utbildningarna för kompetens i och konstnärlig lust till scenografi anpassat för turné… …och många andra frågor hoppas vi kommer att diskuteras.

Mer information:
estradnorr.se

Information

Det går fort nu. Vad händer med våra kollegor i odemokratiska samhällen? Hur orkar de och vad riskerar de? Medverkande tillkommer. Samtalsledare: Ulricha Johnson, verksamhetschef Scensverige

Information

Hur förhåller sig arbetsplatserna till transpersoner idag? Finns det frågor som inte vågar ställas trots att dom är relevanta för vårt arbete gällande till exempel rollbesättning eller sceniska uttryck? Sakta ökar antalet transpersoner som har utbildats inom scenkonst och idag jobbar inom branschen, men syns vi och har vi någon naturlig plats? Hur är det att vara den enda transpersonen på en arbetsplats och hur kan man göra för att skapa ett arbetsklimat där alla kan känna sig trygga och välkomna oavsett könsidentitet eller uttryck?

Medverkande: Isak Nordström, Mille Bostedt, Sofi Orem Skoglund, Nadja Hjorton

Mer information:
scenochfilm.se/om-scen-film/verksamhet/jamstalldhet-och-diskrimineringsfragor/nka/

Information

Suzanne Osten gick oväntat och hastigt bort i höstas. Suzanne var känd för sitt öppna, experimentella och kollektiva arbetssätt. Många älskade att arbeta med henne, och många önskade arbeta med henne men fick aldrig chansen. Hennes bortgång gör det akut att försöka beskriva hur hennes arbete gick till. Vad fick vi med oss? Vad kan vi föra vidare? Vad finns kvar? Ett samtal mellan scenkonstutövare, inte minst skådespelare, men också från andra professioner, som alla arbetat med och inspirerats av Suzanne.

Moderator: Erik Uddenberg, dramatiker och dramaturg

Cilla Thorell, skådespelare
Anna Heymowska, scenograf
Soledad Howe, koreograf
Eva Forstenberg, sufflör
Elin Callmer, pedagog

Mer information:
ungaklara.se
teateralliansen.se